랄프 샤피

랄프 샤피,(1921 년 3 월 12 일 출생,필라델피아,펜실베니아,미국—2002 년 6 월 13 일 사망,시카고,일리노이),미국의 작곡가이자 지휘자는 오케스트라와 챔버 그룹에 대한 그의 서정적,종종 반음 및 직렬 작곡 지적했다. 그는 다소 영적이고 극적인 접근 방식으로 현대 음악 언어의 특이한 병치를 위해”급진적 전통 주의자”라고 불 렸습니다.

샤피는 처음에는 바이올린을 연주했지만 그의 관심은 곧 작곡으로 바뀌었다. 그는 작곡가이자 피아니스트 인 스테판 울프(안톤 폰 베베른의 학생)와 함께 작곡을 공부하기 시작했으며 그의 경력 초반부터 12 톤의 작곡 절차에 관심을 가졌습니다. 1945 년 샤피는 뉴욕으로 이주했고 다음 해에는 그의 첫 현악 4 중주를 썼다. 그의 두 번째 현악 사중주(1949),초연 줄리어드 현악 사중주,그리고 오케스트라를위한 그의 판타지(1951;나중에 철회),샤피는 명성을 얻기 시작했습니다. 그의 치수(1960)및 주문(1961)은 모음 소리 만 사용하여 말없이 노래하는 악기 앙상블과 소프라노에 대해 점수를 매겼습니다. 1964 년 그는 시카고 대학에서 교육을 시작하고 나중에 그 해 새로운 작곡을 수행 할 수있는 현대 챔버 선수를 형성;그는 1990 년대 중반에 앙상블을 수행에 가서 1991 년 은퇴 할 때까지 대학에서 교수였다. 샤피는 그의 개체 발생(1965)과 의식(1966)의 초연에서 버팔로와 시카고 심포니 오케스트라를 각각 지휘했습니다. 1969 년,음악 사업과 전 세계의 조건에 항의하기 위해 그는 더 이상 자신의 음악을 작곡하거나 공연을 허용하지 않을 것이라고 발표했습니다.

그럼에도 불구하고 그는 이스라엘 30 주년을 기념하여 성경을 오라토리오 찬양(1971),히브리어 서비스,소프라노를위한 언약,16 명의 선수 및 테이프(1977)의 원문으로 사용하여 1970 년대 중반에 작곡으로 돌아 왔습니다. 그는 일반적으로 가수와 악기 연주자를 위해 작곡했지만 때로는 그의 작품에서 테이프 녹음을 사용했습니다. 그의 작품의 대부분은 신고전주의 형식으로 작성되었습니다. 그는 200 개 이상의 작곡을 썼고 미국 예술 아카데미 및 편지(1989)및 맥아더 펠로우쉽(1993)에 선거를 포함하여 수많은 명예를받는 사람이었습니다.

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